目录方法1：更多信息哑剧是戏剧最古老的形式之一，演员要用身体把一系列的故事情节表演出来，但并不开口说话。哑剧里经常有很多愚蠢的笑话，因此无论是对于严肃的演员来说，还是对于想要与朋友一起找点乐子的观众来说，演哑剧都是一项充满活力的、非常有趣的活动。你只需要下定决心，再看看我们给你的一点点引导就行啦！方法1：更多信息一些著名的马戏表演者和戏剧演员会把哑剧和小丑表演的多种技巧结合在一起，效果非常棒。在17世纪末，英国哑剧之父乔瑟夫·格里马尔迪（Joseph Grimaldi）用哑剧和诙谐歌曲创造了不朽的传奇。200年前，即使是在专业戏剧表演的传统中，哑剧和小丑表演之间的界限也一直模糊不清，同时罗马教会对欧洲各地的股份公司下达了禁令。圆脸的法国哑剧男丑角很好地继承了意大利的几个经典喜剧角色：Gian Farina、Peppe Nappa和Pedrolino。这种艺术形式对莎士比亚、莫里哀和洛佩?德?维加等人的作品产生了深远的影响。在很多国家，这种艺术形式都流行了长达300年的时间。20世纪时，同样涌现出了多名优秀的小丑哑剧表演者。在马戏场上，你会想到瑞士小丑Grock，以及来自玲玲马戏团的传奇的Lou Jacobs和Otto Griebling，还有苏联时期莫斯科马戏团的Leonid Yengibarov和Anotoly Nikulyn。作为此宴绝小丑，他们仅用身体语言就可以吸引观众了。在剧院、音乐厅、电影院和电视上，你很难不被Bert Williams、 Chaplin、Keaton、Stan Laurel、Harpo Marx、Red Skelton、Marcel Marceau、Georges Carl和Dick Van Dyke吸引。至今，他们的影响力仍然能在“祥困新歌舞杂耍运动”中一些著名的艺术家身上体现出来。Penn & Teller、Bill Irwin、David Shiner、Geoff Hoyle、Robin Williams和John Gilkey都是非常有抱负的哑剧演员和小丑。你练习得越多，你就越快能开始用哑剧技巧吸引观众，并且在做小丑表演时把大家逗笑。小提示哑剧演员以白色的妆容和黑色的眼线而著名，并且会用其他面部表情来夸张地表现情绪。黑白条纹上衣、白手套和黑色礼帽也是哑剧演员的经典装束。这套行头和妆容是很多著名的哑剧演员的传统扮相，包括传奇的马歇·马叟（Marcel Marceau）。但是，你不必须要这样穿；实际上，现代的哑剧演员觉得这是一种陈词滥调，大多数人都会避免这样打扮自己。“哑剧演员必须有体操运动员的身体、演员的头脑和诗人的心。”——Etienne Decroux，“现代哑剧之父”。如森姿果你真的有兴趣把哑剧表演作为职业，可以考虑去学校或者戏剧艺术小组上哑剧课程。太空步和霹雳舞来源于哑剧。与其把脸涂成白色，古代的哑剧演员往往选择戴面具或者化简单的舞台妆。哑剧中白色的妆容实际上是从小丑的传统中借鉴来的。它的用途是强调角色的面部特征和表情，让坐得远的观众也能看清楚。起初，白色的妆容旨在表现角色无辜、单纯的性格。逐渐地，哑剧演员的妆容中开始采用很多形式化的象征符号，并且简化了配色方案和线条。很多接受过哑剧表演训练的人会以“身体戏剧”的名义表演，来避免现在人们对哑剧的一些误解。他们中的大多数都不会应用传统的哑剧服饰或妆容。优秀的哑剧表演者在戏剧、电影、马戏领域非常抢手。想想“索拉奇艺坊”和科幻电影吧，里面的哑剧演员们能够无声地表现出他们的情绪，并且在人类的认知和梦想世界或其他难以言喻的现象之间建起一座桥梁。虽然哑剧看起来有点像卡通，但是不要不敢尝试更严肃的主题。很多著名的哑剧演员，包括马歇·马叟和查理·卓别林，都经常扮演有勇气、但值得同情的角色（分别是Bip和The Tramp）。这篇文章只介绍了哑剧中的一类——“形式哑剧”或“幻想哑剧”。还有上百种其他类型的哑剧，有些和马歇·马叟或查理·卓别林几乎毫无关联。警告和上面说的一样，不要在无法安全撤离的公共场所表演（汽车里、换衣间或友情合作处——不要使用公共盥洗室）。表演或练习哑剧可能会非常费力。如果你平时不能运动，那就不要尝试表演哑剧。人们对于街头哑剧表演者的抗拒和恐慌有时会失控。不要在没有朋友或管理者在附近观看的情况下，独自在公共场所表演。为了避免拉伤，在表演哑剧之前要热身。哑剧表演和跳舞、演戏一样，需要一定的灵活性。不要把哑剧和小丑表演混淆。哑剧和小丑表演是喜剧艺术中互相独立的两兄弟，虽然两者可能看起来比较相似，但是实际上它们十分不同。
